众所周知，配音是一个艺术创作的过程。配音演员们要用自己的声音去演绎、诠释角色，赋予其灵魂与生命力；还要传递信息，与听者交流情感。所以，为了能更好地传情达意，就需要配音演员在语言上带有感情色彩。而这，就给予了语言情态意义。
所谓情态意义在一定程度上是要靠声音形式表现出来的。情态意义越丰富，声音的变化形式就越多、越灵活。要想令其淋漓尽致地呈现出来，提高作品的完成度，让听感整体提升一个档次的话，就需要把情感、语声、气息这三个方面做好，即“情、声、气”。
“情”，即情感。指的就是配音演员在进行配音、有声演播时，经由具体的稿件内容或是某个话题而引起的情绪、感情波动。他们基于对内容和角色的理解，用声音将这种心理感受表达出来，并且让它始终保持动态的“流动”，或层层递进，或逐渐消亡。不仅如此，他们还将这些情感状态深入生活，营造现实感，和听者坦诚地交谈、交流、交心。
情感作为我们对作品进行二次创作的依托，在配音中起着主导作用。通过思想感情状态的流动来指导气息运动，同时组织发声器官的协作，才能发出最为传情达意的声音。
“声”，即语声，也就是我们传统意义上的发声、声音。是指配音演员依据内容使用发声器官，并且运用各种配音技巧所发出的，可以艺术化、规范化的有声语言。
对于配音来说，“声”是最为基础，同样也是最为重要的。有吸引力的声音，良好的发声状态，正确的共鸣和吐字归音可以让配音呈现出完美的态势。同时，作为对外展示的一种形式，声音对于人物角色有极强的塑造力。通过对不同角色进行不同类型的声音塑造，不仅能够丰富人物的表现力和感染力，也会使人物在情感表达和对白中更具张力，可以说是建立起观众对作品了解的第一步。因此，“声”的重要性不言而喻，可以说是配音创作的生命力和活力所在。
“气”，即气息。主要是指在配音过程中，为了使声音传情达意，配音演员使用胸腹联合式呼吸法所获得的发声动力。
作为配音中极为关键的一环，气息的停连长短、虚实强弱和深浅松紧等节律都可以表现人物的心理节奏。除此之外，“气动则声发”，所以说，“声”离不开呼吸。不同状态下的不同话语所配合的呼吸不尽相同，但毫无疑问的是，气息绝对是配音的必要条件。
然而，气随情动，声随情出，气生于情而融于声。“情、声、气”的存在形式虽然是独立的，但实际上，它们却是不可分割的。而且，“情、声、气”相结合对配音带来的影响也是不容小觑的。
“情、声、气”的完美结合和灵活运用可以提高配音自如性和控制性的统一。当配音演员所具备的“情、声、气”达到一定深度后，可以适应各种作品的不同需求。不仅可以最大程度地呈现出作品本身的精神内涵，还可以将自己的理解和感受融入，用细腻丰富的情感调动声音和气息变化，在不脱离作品本身的前提下最大限度地自如变化。
正因如此，“情、声、气”结合可谓是在配音进行二次创作时最为重要的手段，影响着整个配音创作体系。那么，该如何将三者完美结合，灵活运用呢？
在“情、声、气”中，“情”是内涵，是依托和主导；“声”是形式，是载体；而“气”则是基础，是动力和桥梁。
因此，在情感方面，需要你本身具有极为丰富并且能够随时调动起来的情感。一方面，你可以通过不断加强自身的艺术素养，让自己具备纯真的情操、美好的憧憬等。充实自己的情感力，让自己处于一个相对感性的状态。增强共情力，蜕变成为一个具有良好感知力和丰沛情感的人。另一方面，你要提高自己对情感的控制力，让情感的流动范围服从在配音内容的界定范围内，不要“滥情”。
在声音方面，只要能够充分地将各类不同内容的不同层次、不同感情色彩表达出来，并且可以清晰明确地传递出内容所承载的信息即可。如果还能有自己的声音形象特点可谓是锦上添花了。
最后在气息方面，要用对呼吸方法，符合创作要求。既要有一定力度，也要能收放自如，完美地契合发声。
总而言之，“情、声、气”三者就是“情”取其高，“声”取其中，“气”取其深，才能达到字正腔圆、刚柔并济、声情并茂的境界。而这，便是配音的正确打开方式。
